Руслан Паушу · 2026 · 176 страниц
«Площадка не прощает иллюзий. Зато она честно вознаграждает тех, кто приходит подготовленным.»
Для кого эта книга
Для театральных актёров, которые хотят работать в кино. Для тех, кто уже пробовался — и чувствовал, что что-то идёт не так. Для педагогов и режиссёров, которым нужен общий язык с артистом на площадке.
Кино — это не театр с камерой. Здесь другие законы, другая система требований, другая профессия. Для артиста театра достаточно пяти измерений мастерства. Для работы в кино нужны все восемь. Именно этот разрыв стоит карьеры тысячам талантливых людей
Восемь измерений артиста
- Текст — как учить быстро и не «вшивать» в задачу
- Задача — психологическое действие и природа конфликта
- Эмоция — почему она физиологична, а не волевая
- Персонаж — живая система через предлагаемые обстоятельства
- Мизансцена — расположение, маршруты, удержание точки из дубля в дубль
- Кадр — крупность, ось, точка съёмки (только кино)
- Свет — как держать свет и не выпадать из него (только кино)
- Сверхзадача — контролирующее измерение всей роли (только кино)
Что внутри
Книга написана не для того, чтобы её читали. Она написана для того, чтобы по ней работали. Каждая глава содержит разбор типичных ошибок и конкретные упражнения — на камеру, в паре, в группе. Отдельные главы посвящены работе с детьми, эмоциональному интеллекту в профессии, поведению на кастинге и пробах.
Всё изложенное — не академическая теория. Это систематизированный опыт реальных съёмок, разборов сцен и сотен дублей с живыми актёрами.
Об авторе
Руслан Паушу — режиссёр, педагог, сценарист. Автор методики «8 измерений артиста». Преподаёт актёрское мастерство для кино, ведёт тренинги и курсы для театральных актёров, осваивающих специфику работы в кадре.
Получить книгу
Вы дочитали до конца
«Со сцены в кадр. Перезагрузка театрального актёра»
Вернуться к лентесвайп вниз → лента
Для педагогов вопрос — у вас есть готовый модуль «перезагрузки»? Я бы выкупила для своей мастерской курс или хотя бы план, чтобы не изобретать велосипед. В Москве, Щука.
Не согласна. У меня коллеги годами ходят на «перезагрузку» и всё равно в кадре плохо. Ваша теория красивая, но без природы ничего не получится. Либо дано — либо нет.
А как работать с голосом? В театре я привык «вести» зал, и даже шёпот у меня — сценический. На камере звукорежиссёр меня ненавидит. Упражнения какие-то есть?
Я в театре 12 лет. Три года хожу на пробы — везде «вы театральный, видно». Читаю вас уже месяц, понимаю механику. Но вот вопрос: реально ли «переучить» тело, когда оно 12 лет держит задний ряд, или это навсегда?